10 Clarissimi artifices. Leonardus Vincius ad Salvatorem Dali

Quorum nomina sunt quasi signum qualitatis. nota sunt etiam illis qui in infinitum absunt ab arte mundi; Uterque erat sui temporis praecipuum phaenomenon.

Aliquis munus habet deprehensionis, aliquis suo mysterio annuit, aliquis veritatem admiratur - tam diversam, sed unicam.

Symbolum facti sunt artifices aetate, patria, stilo.

Leonardus da Vinci. Magnus et potens.

Opera huius artificis, inventoris, musici, anatomici et generatim « hominis universalis » adhuc mirantur.

Propter picturas suas, pictura mundi ad novum gradum qualitatem pervenit. Ad realismum se contulit, leges perspectiva comprehendens ac structuram anatomicam hominis comprehendens.

Delineavit rationes ideales in extractione "Vitruviani hominis". Hodie consideratur tam magisterium artis artis quam opus scientificum.

Ingenii opus notissimum - "Mona Lisa".

Hic praecipuum opus Leonardi in pictura videre possumus. Sfumato, id est, caligo linea et superimposita umbrae specie obducto. Unde talis viva imago. Mona Lisa sentiens locuturus est.

Hodie, nomen arcani Mona Lisa in curriculis et memes Internet crudeliter operitur. Sed id non minus formosam fecit.

Lege de opere magistri in articulo "V magisterii Leonardi da Vinci".

Legitur etiam de magistro magistro nuper invento in articulo "Salvator Mundi" Leonardus. V interesting singula imaginis ».

Hieronymus Bosch. Arcanum et arcanum.

Dimidium homines, semimutationes, aves immanes et pisces, inusitatae plantae et turbae nudorum peccatorum... Haec omnia mixta et contexta sunt in compositiones multiformes.

Valde agnoscitur Hieronymus Bosch. Eius praeclarissimum opus triptychum est "hortus deliciarum terrenarum".

Nullus est alius artifex qui tot singularia utitur ad exprimendas ideas. Quae ideae? Consensus in hac re non est. Dissertationes et libri Bosch dediti, requirebant interpretationes characterum, sed non in sententiam alicujus pervenerunt.

Ad Hortum Deliciarum terrenarum, dextro cornu Inferno dedicatum est. Hic magister propositum suum statuit terrere tam rusticum quam eruditum hodiernum cum deprimentibus visionibus quae post mortem exspectant. Bene successit Bosch.... Etiam incommoda nobis...

Sed Bosch efficitur cursus volutpat. Et ad finem vitae suae, opera multi-figurata, magnalia, heroibus proxime appropinquantibus substituta sunt. Vix igitur in artus aptus. Tale est opus crucis perferendi.

Quod si Bosch mores suos longe vel prope consideret, idem nuntius est. Ostende vitia humana. R. Et nobis porrige. Adiuva nos animas nostras.

Lege de domino in articulo "V magistri Hieronymi Bosch".

Raphael. Subtilis et afflatus.

Clarissimi representative Renaissance ferit consonantibus compositionibus et lyricismo. Scribens pulchras homines non tam difficilis quam recte in carbasa ponens. Hic in hoc Rafael vir virtuoso fuit.

Fortasse non unus in mundo dominus collegas suos valuit quantum Raphael. Eius stilus inclementer abutetur. Heroes eius ab uno saeculo ad alium vagabuntur. Ac momentum amittunt solum ineunte saeculo XX. In aetate modernismi et avant-garde.

Recordantes Raphaelis, primum omnium eius pulcherrimam Madonnas cogitamus. Per brevem vitam suam (38 annis), viginti picturas cum imagine sua creavit. Et numquam postea factum est.

Clarissimi - "Sistine Madonna".  Videmus non aridam heroinam iconographicam, sed matrem teneram, plenam dignitatis ac puritatis spiritualis.

Spectate angelos perniciosos! Haec est vera imago spontaneae puerilis, plenae venustatis.

Opus Raphaelis pretiosissimum fuit, mirum in modum, perscripta « Caput Iuvenis Apostoli ». Venundatum est apud Sotheby pro $48 decies centena millia.

Vere inaestimabilis est hodie pictor Italicus, qui propter mollitiem ac naturam ab aequalibus suis aestimatus est.

Lege de domino in articulo Raphaelis Madonnas. 5 Pulcherrima facies.

Rembrandt. Verus et poeticus.

Rembrandt proscriptus mundus ut erat. sine ornamentis et varnishes. Sed id ipsum permotionem fecit.

Rembrandt crepusculum in carbasa, e qua, luce aurea illustrata, figuras prodeant. Pulchra natura. Hi sunt viri illius picturae « Sponsa Iudaea ».

Sors maximi Batavi pictoris est instar fonticuli, ab obscuro ad opes et favorem ascendere, solum cadere et mori in paupertate.

Ab coaetaneis non intelligebatur. Qui pulchras scenas quotidianas praetulit cum bellus, diligenter scripta singularia. Rembrandt humanos affectus et experientias scripsit, quae minime similis fuit.

Magnum miraculum est clarissima opera, ut Reditus Filii prodigus, in Russia in Fano. Ubi potes mirari, intellige, senties.

Lege de pictura in articulum "De Filii prodigo reditu" auctore Rembrandt. Cur hoc PALMARIUS?

Goya. Altum et audax.

Goya cursum suum iuvenili ardore et idealismo incepit. Etiam in aula Hispanica pictor factus est. Sed mox refectus est vita, mundi videns avaritiam, stultitiam, hypocrisin.

Aspicite in suo coetu "Imago Regiae Familiae"ubi Goya ne vanos quidem vultus et foeda arrogantia regiae stirpis lenire conetur.

Goya multas picturas creavit quae eius statum civilem et humanum reflectunt. Et mundus eum imprimis cognoscit ut artifex audax veritatis quaerendae.

Simpliciter incredibile opus "Saturnum filium devorantem" probare potest.

Haec est frigida sanguinis, honestissima interpretatio argumenti mythologici. Hoc est quod insanus Kronos videri debet. Qui ad mortem deterritus est, ut a suis everteretur.

Ivan Aivazovsky. Grandiose et mari dedicatae.

Merito Aivazovsky in nobilissimis artificum ordo. His "Unda Nona" cuspis libra.

Magnitudo elementorum, desperatio. Potestne nonnulli nautae tempestatem superesse? Sol matutinus cum suis radiis calidis spem subtilem dare videtur.

Aivazovsky vocari potest maximus pictor marinus omnium temporum. Nemo naturam maris elementi tam variis modis scripsit. Nemo tot praelia navalia ac naufragia delineavit.

Eodem tempore, Aivazovsky etiam pellicularum documentalium fuit, apparatum navis bene depingens. Aliquantulum visionarium et. Re quidem vera, Nona Unda perperam - in alto mari scribitur, unda numquam flectitur cum "amcinctorio". Sed ad maiorem oblectationem, Aivazovsky hoc modo scripsit.

Lege de opere magistri in articulo "Aivazovsky Tabulae. 7 magisteria marina, 3 leones et Pushkin.

Claud Monet. Laeta et aerea.

Monet representative cerent consideretur impressionism. Longa vita omni huic stilo deditus. Cum ingenia summa sunt lux et color, lineae evanescunt et umbrae bene caeruleae sunt.

Eius "Rouen Cathedralis" ostendit quomodo res mutatur cum eam per radios solis intuetur. Cathedralis tremit, radiis vivit.

Monet multum expertum est in ictibus, ut non tam natura quam impressiones ex eo importent. Idque erat ubi verum vidit. Cur photographice repetere campum vel obiectum?

Annis vetus artifex hortum suum pinxit. Possumus etiam intueri unum ex ornatissimis angulis huius horti picturae "Albae Liliae". Conditum est in Pushkin Museum apud Moscow.

Vincentius van Gogh. Insanis et sympathetica.

non solum rixatus est Gauguin et auriculas eius abscidit. Van Gogh artifex egregius, solum post mortem suam laudatus.

Vir erat qui tales notiones nesciebat ut "medium aureum" et compromissum. Pastor cum esset, ultimam tunicam pauperibus dedit. Factus artifex, die ac nocte laborabat oblitus cibi et somni. Quam ob rem per 10 annos tale legatum colosseum (800 tabulas et 2 picturas creavit).

In primis tabulae Van Gogh erant tristes. In eis pro pauperibus populi misericordiam immensam expressit. Et prima eius palma tantum opus erat - "Potato Eaters".

In hoc videmus homines laboriosi ac fastidiosi laboris fessos. Ita defessi sunt ut potatoes ipsi facti sunt. Ita Van Gogh non fuit realistica et amplificata lineamenta hominum ut essentiam significarent.

Sed spectatores amant Van Gogh propter splendidum, purum colorem. Tabulae eius variae factae sunt post impressiones occurrentes. Ex illo, multas bouquetas pinxit, aestas agros et arbores florentes.

Nemo ante Van Gogh motus et affectus colori ope expressit. Post eum autem - multi. Post omnes, est principale inspirator omnium locutionum.

Mirum etiam est quomodo dominus, qui in tristitia magna eum ad mortem ducet, scripsit tam hilarem laborem, ut "Missae".

Lege de domino in articulo "V Van Gogh magisteriis".

Pablo Picasso. Varium et quaerens.

Claruit haec mulier muliercularum non solum ob crebram Musarum mutationem, sed etiam ob crebram artificiorum directionem mutationem. Ineunte saeculo XX multa opera "stylo Africano" creavit, cum pro faciebus personas peregrinarum gentium pinxit. tum cubismus, tum abstractionismus ac surrealismus.

Fastigium operis sui motus vocari potest "Guernica" (vide supra), urbs bello deleta. Signum passionis et barbarismi.

Picasso fuit qui cum idea plenam vultum et figuram in imaginibus coniungendi ascendit, obiecta in simplices figuras comminuens, eas in stupendas formas congregans.

Totam ambitum bonarum artium mutavit, novis rebus ditavit. Quomodo aliquis ante Picasso imaginem clarissimi patroni Ambroise Vollardi talis pingere potuit?

Salvator Dali. Scelestus, atrox.

Quis est? Insanus artifex, lusus temporis sui, vel PR homo competentis? Salvador Dali multum strepitus cum surrealismo suo fecit.

Eius celeberrima pictura est " Memoriae Perseverantia"ubi auctor ostendere conatus est discessum a tempore lineari;

Sed erant etiam altissima themata in operibus ejus, verbi gratia, belli et interitus. Erant etiam valde familiares. Aliquando Dali, dum miraretur, excessit.

Quondam, in quadam tabularum exhibitione, artifex in atramento scripsit "Aliquando in effigiem matris meae libenter conspuo." Post hanc technam pater Dali aliquot annis ei locutus est.

Sed etiam illum meminimus propter interminabilem erga Musam suam, Galya uxorem suam, amorem. In multis ejus picturis videri potest. Etiam ad imaginem Deiparae in pictura "Madonna Portus Lligata".

Dali fidelis erat. Revera factus est iam homo perfectus, sub influxu eventuum alterius belli universalis.

Dali est summa shocker. taxi excogitavit, in qua semper pluit, et venerem tuxedo vitreis liquoris pendentibus. Satis superque ad perpetuum mansurum in historia artis.

Summatim

Millia artificum in mundo fuerunt. Sed pauci tantum tam celebre fieri potuerunt ut omnes fere incolas terrae eos cognoscerent.

Eorum quidam abhinc 500 annos vixerunt, sicut Leonardus, Raphael et Bosch. Et aliquis saeculo XX laboravit, Picasso et Dali.

Quid omnes coniungit? hi omnes suo quisque modo tempus quo vixerunt mutaverunt. Ut Alexander Stepanov dixit artem criticam, solus mediocris artifex suo tempore vivit.

Exspectamus deinde ingenium eiusdem formae. Forsitan iam elit. Jeff Koons? Minime mirum est Canis inflatabilis eius Versaliis non ita pridem positus. Aut Damien Hirst? Aut artifex duo coetus Redivivus? Quid vobis videtur?..

***

Comments aliis legentibus infra vide. Saepe bona praeter articulum. Etiam de pictura et de artifice sententiam tuam communicare potes, itemque auctorem quaestionem quaerere.

Anglicus versio articuli